非遗级别：2006年经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录

    遗产类别：传统戏剧

    申报地区：甘肃省敦煌市

    敦煌曲子戏，亦有“小曲戏”、“小调戏”、“老眉户”等名称。起源于敦煌民间，兴盛于清朝末年和中华民国初年，是一份珍贵的民间文化遗产，2006年，敦煌曲子戏被国务院公布为首批国家级非物质文化遗产。

    历史渊源

    曲子戏最早来自曲子词。敦煌曲子戏包含了陇东、陇西等地的音乐元素，和眉户之间有着千丝万缕的联系，而莫高窟藏经洞中出土的敦煌曲子词、敦煌变文、敦煌俚曲小调更是敦煌曲子戏的滥觞。敦煌曲子戏与曲子词是一脉相承的，只是在漫长的历史发展过程中，未能保留曲子词的原貌，演变成了曲子戏这一独具特色的地方剧种。

    清末至民国是敦煌曲子戏最为盛行的时期，村村都有自发组织的曲子戏班，并涌现出了较有影响的曲子戏演员。“东牛西牛两个旦（花旦），没有换柱子娈（玩）不转”，说的就是第二代曲子戏的三位优秀演员，东牛、西牛、换柱子均为艺名，东牛名赵吉德，西牛名王登义，换柱子名高中，此外还有孙家福、沈生财、孙家友、周进录、方荣在观众中也颇有名气。

    艺术特色

    敦煌曲子戏的音乐唱腔吸收了陕西秦腔、眉户及甘肃各地曲子戏的各种曲调，是在民间音乐的基础上，发展形成的曲牌体戏曲音乐。它包容了文学、音乐、舞蹈、曲艺、特技等各种艺术成份。主要由剧本、曲调、曲牌三部分组成。其伴奏乐器文武兼备。剧本短小、情节曲折，语言生动，幽默滑稽。

    敦煌曲子戏的音乐唱腔是在民间音乐的基础上发展形成的曲牌体，戏剧情节大多反映当时民间的现实生活，情节风趣幽默，生活气息浓厚，曲调优美动听，乐者使人开怀大笑，悲者使人泪水涟涟，曲调易学、易唱、易记、易懂，观众百看不烦，百听不厌。

    表演形式

    敦煌曲子戏的演出形式有舞台演出和地摊坐唱两种。

    舞台演出俗称彩唱，有演出场地、文武乐队和服装道具。道白均用敦煌方言中的河东腔和河西腔。对演员具有较高的表演要求，旦角扭的欢，走的漂，舞蹈轻盈活泼，形象生动。丑角幽默诙谐，滑稽伶俐，角色扮演者表情细腻，感情真切，使人看得出神。

    地摊坐唱，俗称清唱，不受演出场地的限制，不需服装道具，只要唱者嗓子好，唱调准，曲调多，板路稳就可以入座献唱，无拘无束。

    剧目题材

    敦煌曲子戏剧目题材广泛，有神话故事、历史传说、社会生活的各个方面，许多作品歌颂真善美，鞭挞假恶丑，久演不衰，为研究千百年来敦煌社会风貌、风土人情、乡俗民规、婚丧嫁娶，提供了生动、丰富、详实的资料。流传下来的作品主要有《小放牛》、《老换少》、《磨豆腐》、《跳花墙》、《瞎子点灯》、《送情人》、《大保媒》等。

    现在，敦煌一些民间自乐班还在旅游景点、宾馆饭店为中外游客演唱敦煌曲子戏，很受中外游客的喜爱。敦煌曲子戏已成为传播敦煌民间文化、宣传敦煌的新媒介，敦煌曲子戏的演唱已成为宣传敦煌的重要平台。

    综合整理新华网、人民网、中国文化网、酒泉日报

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责任编辑： 曹桢